3 традиционные турецкие формы искусства
Традиционное турецкое искусство - прекрасная коллекция творческого пути страны на протяжении многих веков. Будь то реальная жизнь, пейзажи, люди или абстрактные узоры, навыки, необходимые для создания шедевров, столь же удивительны, как и готовая работа.
На протяжении всего времени, не говоря уже о том, чтобы оставить в наследство свои работы, некоторые художники были частью более значительного движения, направленного на передачу навыков из поколения в поколение посредством наставничества и обучения.
К сожалению, когда тенденции изменились и современный образ жизни взял верх, в какой-то момент казалось, что определенные формы искусства вымерли. До настоящего времени. Сейчас, когда мир активно поощряет творчество и индивидуальное мышление, традиционные стили турецкого искусства возвращаются.
3 традиционные турецкие формы искусства
Османская миниатюрная живопись
Китайское искусство, тесно связанное с одноименным персидским стилем живописи, также оказало влияние на миниатюры Османской империи. Часто в виде книг два или более художников могли работать над миниатюрными картинами, используя в процессе яркие доминирующие цвета, такие как красный, зеленый и синий. Хотя ниша исчезла после появления печатного станка, она стала культовым художественным стилем из-за деталей и интенсивного использования прямых линий.
Эбру: (Турецкая мраморность)
В последние годы турецкие художники возродили Эбру, известный в западном мире как мраморность. Хотя он существует и в других странах, османы преуспели в этом, и Стамбул, или Константинополь, как его называли в те дни, стал центром передового опыта.
Что отличает Эбру от других форм искусства, так это то, что картина создается не на холсте. Художники бросают специальную краску в воду, смешанную с маслом, формируют на ней замысловатые узоры или рисунки, а затем кладут бумагу или текстиль на воду, чтобы впитать рисунок. Отпечатки оформляются в рамки или используются в качестве обложек книг, и этот замечательный процесс часто используется для цветов и узоров мандалы.
Исламская каллиграфия
Также со времен Османской империи ремесленники сузили нишу каллиграфии для исламских текстов. Цитируя отрывки из Корана, вы можете увидеть древние формы в исторических достопримечательностях, таких как Собор Святой Софии в Стамбуле.
Однако османские художники на этом не остановились. Любой, кто работал на султанов, обучался на Дивани, более точной форме каллиграфии с более сложными деталями, и османский султан Сулейман, величественный, одобрял его, часто используя его в королевских указах и объявлениях.
Кем был Осман Хамди Бей?
На протяжении всей истории искусства многие люди прославились своим мастерством. Одним из самых известных в Турции является Осман Хамди Бей, который помог создать Стамбульские археологические музеи.
После изучения права в Стамбуле и Париже он проявил интерес к живописи. Под влиянием французских художников Чона Жерома и Гюстава Буланже Осман нашел свое естественное призвание. Знатоки высоко оценили его работы с реалистичными фигурами за четкую и точную проработку деталей.
Однако вершина его карьеры наступила через 100 лет после его смерти, когда его картина «Дрессировщик черепах» была продана за 3,5 миллиона долларов, установив рекорд продаж произведений искусства во всем мире. Энтузиасты, посещающие Стамбул, могут увидеть картину, выставленную в музее Пера в Бейоглу.
Наследие Хока Али Ризы
В то время как Осман Хамди Бей использовал реалистичную фигуру в его живописи, наследие хоча Али Ризы было как пейзажист, который был частью импрессионизма движения 19 - го века , который изменил будущее искусства для будущих поколений.
Живя в Стамбуле, Осман Нури Паша, османский придворный художник, и Сулейман Сейид Бе, который преуспел в создании натюрмортов, были его наставниками в течение первой половины его карьеры. Ближе к концу он работал военным художником во время греко-турецкой войны, прежде чем стать учителем. Увы, это был еще один художник, прославившийся после его смерти.
Возвращение художественных форм
Несмотря на то, что мир, кажется, прогрессирует быстрыми темпами, некоторые люди стремятся возродить аспекты своего наследия, которые, кажется, ограничены книгами по истории. Мастерская Les Turcs в Стамбуле - одна из многих студий, способствующих возрождению традиционных турецких форм искусства.
Посредством уроков живописи Эбру и исламской каллиграфии они поощряют творчество с помощью освященных веками традиций и практик, и участники имеют возможность учиться и получать удовольствие одновременно.
Возможно, вам также понравится читать
Istanbul Art Spaces : как культурный центр Турции, галереи Стамбула представляют фантастические коллекции традиционных и современных произведений искусства для сегодняшних заядлых энтузиастов.
Стамбул: дом модной моды. В творческих центрах города живет молодое поколение, стремящееся расширить границы искусства, культуры, моды и архитектуры. Узнайте, куда поехать в Стамбуле, чтобы погрузиться в эту творческую атмосферу.
Кушадасы
